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Contexte social, politique et esthétique du Romantisme

1. Contexte social et politique du Romantisme

• Après la Révolution française, la monarchie est fragilisée.
• Industrialisation, progrès techniques et commerce favorisent l’essor de la bourgeoisie.
• Les aristocrates restent attachés à l’Ancien Régime, créant un clivage social.

2. Rejet de l’esthétique classique

• Le Romantisme refuse la rigidité du goût classique.
• Il valorise l’indépendance créatrice et l’authenticité de l’art.

L'artiste et la société

1. L'artiste face à lui-même

Baudelaire voit l'art comme un salut spirituel, une force capable de transcender la vie matérielle et corrompue. Dans « À une heure du matin », le poète, humilié par les mondanités, prie Dieu pour la grâce de créer de beaux vers, soulignant le lien entre création artistique et quête religieuse.

Contexte historique et scientifique du XIXe siècle

1. Contexte historique et scientifique du XIXe siècle

a) Une société en mutation

• Révolution industrielle : accélération de la production, multiplication des richesses.
• Urbanisation : développement rapide des grandes villes.
• Amélioration des conditions de vie : progrès matériel et confort croissant.
• Démocratisation de la presse : accès élargi à l’information.
• Alphabétisation : augmentation du nombre de lecteurs, favorisant la diffusion des idées.

Le combat pour la langue française et la Pléiade

1. Le combat pour la langue française

Au XVIe siècle, la langue française gagne en prestige grâce à la Pléiade, un groupe de poètes qui militent pour son élévation au même rang que le latin et le grec. En 1549, Joachim Du Bellay publie Défense et illustration de la langue française, un manifeste qui affirme la nécessité de valoriser le français comme langue poétique. Il prône une écriture exigeante et savante, capable de rivaliser avec les langues classiques.

2. La Pléiade et les poètes lyonnais

Introduction au texte argumentatif

Le texte argumentatif vise à convaincre ou persuader un lecteur en présentant des idées, des opinions ou des thèses appuyées par des arguments. Il se distingue du texte narratif ou descriptif par sa fonction argumentative.

• Convaincre : utiliser la raison et des preuves logiques.
• Persuader : toucher les émotions et les valeurs du lecteur.

Le texte argumentatif est omniprésent dans les essais, discours, articles d’opinion, critiques, et débats.

Structure du texte argumentatif

1. Introduction

• Présentation du sujet.

Définitions et délimitations du Romantisme

1. Définitions et délimitations du Romantisme

Le Romantisme est un mouvement littéraire et artistique qui s'étend principalement entre la fin du XVIIIe siècle et le milieu du XIXe siècle, souvent situé autour de 1820 à 1843. Il marque une époque charnière entre deux siècles.

a) Délimitations chronologiques

• Début : parfois avant 1820, avec des précurseurs comme Madame de Staël.
• Fin : vers 1843, avec des œuvres comme Les Burgraves de Victor Hugo.

b) Principaux traits du Romantisme (René Wellek, 1949)

Les fables : origines et structure

1. Origines et nature des fables

• Fable : récit fictif allégorique combinant une histoire et une leçon morale.
• Apparue en Mésopotamie, la fable s’inscrit dans la littérature ancienne mêlant mythos (fiction), ainos (chant) et logos (discours logique).
• Elle appartient à la littérature sapientielle, proche du proverbe, de la parabole et de l’apologue, visant à transmettre une morale ou une vérité générale.
• La fable se diffuse oralement (bouche à oreille), par écrit (recueils) et dans l’enseignement scolaire.

Le conte – définition, caractéristiques

1. Historique du conte

• Origines orales : Le conte est une littérature orale, écrite par et pour des adultes, jouant sur les réactions du public (intonation, rythme).
• 1697, Perrault : Pont entre littérature classique et populaire, fixation du conte à partir de sources variées (récits italiens, merveilleux, tradition orale).
• Mme d’Aulnoy (1697-1698) : Contes de fées liés à l’amour, opposés aux contes merveilleux traditionnels.

De l'Art pour l'Art à la poésie pure

1. De « l’Art pour l’Art » à la « poésie pure »

« L’Art pour l’Art »

• Pratique artistique qui refuse toute subordination aux enjeux politiques, religieux, moraux ou sociaux.
• L’art est tourné vers lui-même, cherchant la beauté formelle sans transmettre de message extérieur.

« La poésie pure »

• Réduction de la poésie à un exercice formel, libérée de toute désignation extérieure.
• La littérature devient un usage du langage centré sur la beauté formelle.